没有一个爱情故事是完全令人满意的，其中的关键决定是由被爱的女人的母亲作出的;更不用说，当她是被爱的女人和被爱的男人的母亲，并相信她是在捍卫他们不朽的灵魂。这就是伊夫林·沃(Evelyn Waugh)的杰作《故园风雨后》(Brideshead Revisited)所面临的两难境地。

1981年，《故园风雨后》被拍成了一部有创意的迷你电视剧，现在又被改编成了一部不那么有创意的电影。

故事是由查尔斯·莱德(马修·古迪 Matthew Goode饰)讲述的，我们见到他时，他是一位著名的画家，也是战后横渡大西洋的客人。

在飞机上，他遇到了茱莉亚·莫特兰(海莉·阿特维尔 Hayley Atwell)，她在两次世界大战之间的岁月里，当茱莉亚·弗莱特时，就点燃了查尔斯的爱之火。

他以前不那么热烈地爱她的哥哥塞巴斯蒂安(本·威肖饰)，这是一个复杂的问题。他是一个中产阶级的男孩，迷恋着整个家庭——他们继承的主要头衔，他们的财富，他们的历史，他们的豪宅伴娘——这在某种程度上是一切的根源。

小说开始于战争期间，查尔斯被派往伴娘，被征召为军事总部。他的记忆如潮水般涌来，又苦又甜，又悲伤。时光倒流回牛津大学的秋日，查尔斯搬进一楼的房间，正好赶上塞巴斯蒂安从敞开的窗户吐出来。

塞巴斯蒂安是一个令人眼花缭乱的年轻人，机智、美丽，是一个快乐小圈子的中心。查尔斯不是他喜欢的类型，显然他甚至不是同性恋，但对塞巴斯蒂安来说，这才是关键，他抱着孩子。

查尔斯和塞巴斯蒂安的友谊在暑假期间的伴娘是迷人的，柏拉图式的，直到试探性但激情的吻。然后茱莉亚夫人出现在视野中，在后来的威尼斯度假期间，她和查尔斯坠入爱河——塞巴斯蒂安意识到这一点时，他崩溃了。

然而，将他的解体归咎于失去的爱情太简单了，因为从一个酒鬼，他迅速地在摩洛哥的大麻和鸦片馆里走向自我毁灭，他年轻时的完美变成了一幅可怕的漫画。

在这一切的中心是马奇梅因夫人(艾玛汤普森，在一个出色的表现)。关于她儿子的癖好，她说有些含糊其辞。关于她女儿对查尔斯的爱，她说得很清楚，问题不在于他的低种姓(这是可以忍受的)，而在于他是一个无神论者，而马希曼家族自古以来就是罗马天主教徒。

这一主题一定吸引了Waugh，因为他是一名天主教皈依者，对天主教和新教徒之间的分歧以及一个社会和宗教问题非常感兴趣。在英国，天主教曾经是一种被判处死刑的习俗，毫无疑问，在伴娘石的某个地方隐藏着一个古老的“牧师洞”，贵族天主教家庭用这个洞来掩盖皇家军队来嗅的牧师。

Marchmain夫人(和Julia)并不是随便的天主教徒，而是坚信教会的教义，任何未受洗的孩子都将被禁止见上帝。由于查尔斯不会放弃他的无神论，他失去了朱莉娅，尽管在此之前，他第一次作为马赫曼夫人的大使去塞巴斯蒂安——电影中最好的场景之一。

影片中有两位奇特的父亲。Marchmain勋爵(Michael Gambon饰)，当然仍然是正式结婚，和他的情妇Cora (Greta Scacchi饰)流亡在威尼斯的一座宫殿里。查尔斯的父亲(帕特里克·马拉希德饰)是个明显的怪人，他住在伦敦的一所房子里，用香料防腐，显然他更喜欢和自己下棋，而不是和儿子聊天。他是狄更斯笔下的人物。

查尔斯在某种程度上也是狄更斯式的:贫穷但没有父母的年轻人在一个陌生的社会制度中漂泊。马修古德(Matthew Goode)饰演的他有点乏味，是一面反映他所吸引的情感的镜子。威肖以塞巴斯蒂安的形象抢尽了他所有的镜头，无忧无虑的场景和充满灾难的场景。

阿特韦尔，就像朱莉娅一样，画得再仔细一点也不过分。女演员尽其所能，但是，为什么茱莉亚真的要嫁给可恶的、让人无法忍受的雷克斯·莫特兰，他只不过是一个低调的杰伊·盖茨比?

虽然装裱精美、表演出色，但这部电影的质量却比不上电视制作，部分原因在于，在这么短的时间内，必须压缩这么多素材。它也不等同于乔·赖特执导的爱情战争电影《赎罪》(《Atonement》)，后者以一种隐晦的方式触及了类似的问题。

但它是英国历史剧的一个很好的、很好的例子;中档商品——象牙，你可以说。查尔斯的父亲几乎没有注意到他去了牛津——或者回来了，这一点让我很高兴。